Bagaimana untuk menulis skrip sulih suara?

Ketahui cara menulis skrip suara latar dengan petua dan teknik praktikal kami.

Transkriptor 2024-01-17

Selalunya video dan audio dicipta secara berasingan dengan video dirakam terlebih dahulu, dan VoiceOver atau penceritaan dibuat selepas itu sebaik sahaja penyuntingan telah dilakukan dan terdapat produk siap.

Suara latar digunakan untuk pelbagai tujuan dan jenis video dan jika ini adalah sesuatu yang perlu anda lakukan, anda perlu sedar tentang nuansa kerja seperti menggunakan teks ke pertuturan untuk youtuber . Perkara pertama yang perlu difahami ialah titik permulaan ialah mencipta skrip VoiceOver untuk dibaca.

Untuk membantu, saya telah mencipta panduan ringkas tentang cara menulis skrip suara untuk anda bermula.

Gambaran artistik mikrofon, fon kepala dan gelombang bunyi yang melambangkan transkripsi audio. — Buat suara latar yang menarik dengan skrip yang bergema—transkripsi kepada teks dipermudahkan.

Memahami Tujuan dan Khalayak

Sebelum anda meletakkan pen ke kertas atau jari ke papan kekunci, anda mesti memahami tujuan VoiceOver dan khalayak yang dimaksudkan.

Dari segi tujuan, apakah matlamat VoiceOver? Adakah anda menyediakan penceritaan komedi video? Mungkin anda sedang menulis VoiceOver untuk dokumentari alam semula jadi atau ciri berita. Dengan memahami kandungan video dan keperluan untuk VoiceOver anda boleh memahami nada dan gaya penulisan.

Dari segi khalayak, fikirkan siapa yang mungkin menonton video atau produksi. Mungkin ia penceritaan untuk video kanak-kanak? Atau mungkin ia adalah video pembelajaran untuk pelajar sekolah menengah? Dengan mengetahui khalayak, anda boleh menyesuaikan VoiceOver dengan sewajarnya dan memastikan bahasa dan nada yang digunakan sesuai untuk demografi yang dimaksudkan.

Mewujudkan Nada dan Gaya

Dengan semua pemahaman yang telah kami pelajari di atas, anda perlu mempraktikkannya dan menggunakan maklumat untuk penulisan anda. Anda juga boleh menyalin daripada video ke teks jika terdapat sebarang audio sedia ada dalam rakaman video supaya anda boleh mengerjakan skrip anda di sekelilingnya dengan lancar.

Nada dan gaya mesti sentiasa mencerminkan tujuan VoiceOver dan kandungan video. Sebagai contoh, jika anda menulis VoiceOver untuk dokumentari jenayah serius, anda tidak akan memasukkan jenaka yang berlebihan.

Tulis skrip untuk perkataan yang dituturkan

Ini mungkin kedengaran agak mengelirukan tetapi premisnya mudah. Skrip VoiceOver anda harus mencerminkan cara orang bercakap dalam perbualan dan tidak terdengar seperti esei.

Ini adalah fakta bahawa kami bercakap sangat berbeza berbanding dengan cara kami menulis dan jika anda tidak menggunakannya dalam skrip VoiceOver anda, ia boleh menjadi sangat membosankan. Sebutan yang betul melalui transkripsi fonetik juga penting.

Tulis ayat terlebih dahulu, dan kemudian baca semula seolah-olah anda mengatakannya secara semula jadi dalam perbualan dengan seseorang. Mungkin terdapat perbezaan dan anda harus menggunakan perbezaan ini untuk mencipta VoiceOver yang terdengar semula jadi dan tidak bertulis.

Menstrukturkan Skrip VoiceOver

Struktur sulih suara sering ditentukan oleh kandungan video tetapi ini tidak bermakna anda tidak boleh membahagikan VoiceOver. Sesungguhnya, dengan mencipta struktur yang jelas anda boleh memecahkan skrip dan menjadikannya lebih mudah untuk ditulis.

Dalam kebanyakan keadaan, VoiceOver termasuk pengenalan menyeluruh yang menerangkan premis dan perkara yang berlaku. Sebahagian besar VoiceOver kemudiannya biasanya menerangkan kandungan atau bercerita dan mungkin berakhir dengan kesimpulan - sama seperti esei.

Mempertimbangkan Masa dan Rentak

VoiceOver mesti boleh didengari dan mudah difahami dan kunci untuk ini ialah masa dan rentak. Anda tidak boleh tergesa-gesa VoiceOver dan bercakap pada 100MPH - kesannya akan menjadi bencana dan VoiceOver mungkin tidak sesuai dengan kandungan video.

Untuk mencerminkan ini dalam skrip VoiceOver anda, anda boleh membuat nota kaki dan memasukkan bahagian mengenai rentak dan masa jika anda bukan penceramah juga. Juga, jangan takut untuk menggunakan arahan kurungan seperti (ambil jeda adramatik).

Rentak juga perlu sesuai dengan nada jadi dalam beberapa keadaan mungkin terdapat ruang untuk pertuturan yang lebih pantas, dramatisasi atau intonasi yang berbeza-beza bergantung pada penonton, kandungan dan tujuan VoiceOver.

Pengguna menggunakan komputer riba dengan ikon yang melambangkan pengurusan masa dan produktiviti. — Optimumkan aliran kerja skrip suara latar dengan alatan yang membawa kecekapan.

Menyelaraskan skrip dengan visual

Walaupun rentak adalah penting, akhirnya skrip VoiceOver anda perlu sejajar dengan kandungan video! Tidak baik menulis ayat pendek yang boleh dibaca dalam beberapa saat apabila ia bertujuan untuk sejajar dengan tangkapan udara yang menyapu, contohnya yang berlangsung selama 20 saat.

Sebaik-baiknya, anda tidak sepatutnya cuba menulis VoiceOver anda dalam ruang hampa, iaitu tanpa menonton rakaman dan mempunyai rakaman untuk diserahkan semasa anda menulis. Ia sepatutnya menjadi pendekatan dwi di mana anda sentiasa merujuk video dan menonton rakaman untuk memastikan skrip VoiceOver anda mengalir secara semula jadi dan sesuai dengan visual.

Menjadi Pakar VoiceOver Dengan Petua Mudah Ini

Saya harap anda mendapati panduan ini tentang cara menulis skrip suara berguna. Ia adalah proses yang mengambil masa dan usaha, dan beberapa yang pertama anda tulis mungkin tidak sempurna. Walau bagaimanapun, semasa anda maju, proses itu menjadi semula jadi dan anda akan belajar menyesuaikan tulisan anda untuk audio dengan sewajarnya.

Soalan yang kerap ditanya

Dengan cara apakah saya boleh menggunakan Transkriptor untuk penulisan skrip?

Transkriptor boleh digunakan untuk menyalin kandungan audio atau video sedia ada, yang kemudiannya boleh berfungsi sebagai asas atau rujukan untuk penulisan skrip. Ia membantu dalam menangkap dialog yang dituturkan dengan tepat, menyediakan versi teks yang boleh diubah suai atau dipertingkatkan untuk mencipta skrip suara latar yang digilap.

Bagaimanakah saya boleh meningkatkan aliran semula jadi skrip suara latar saya?

Untuk meningkatkan aliran semula jadi, tulis skrip seolah-olah anda bercakap dengan seseorang secara langsung. Baca dengan kuat untuk memastikan ia berbunyi perbualan. Elakkan ayat dan jargon yang rumit, dan gunakan peralihan untuk menghubungkan idea dengan lancar. Masukkan jeda dan penekanan jika perlu untuk mencerminkan corak pertuturan semula jadi.

Apakah perbezaan utama antara menulis dan bercakap dalam skrip?

Perbezaan utama ialah nada dan struktur perbualan. Menulis untuk bercakap harus lebih tidak formal dan semula jadi, meniru cara orang bercakap. Ia selalunya melibatkan ayat yang lebih pendek dan gaya yang lebih peribadi dan menarik, tidak seperti penulisan rasmi yang boleh menjadi lebih kompleks dan kurang langsung.

Bagaimanakah cara saya menentukan nada yang sesuai untuk skrip alih suara saya?

Tentukan nada dengan mempertimbangkan tujuan video dan penontonnya. Sebagai contoh, skrip untuk video latihan korporat mungkin mempunyai nada profesional dan bermaklumat, manakala skrip untuk rancangan kanak-kanak akan lebih suka bermain dan bertenaga. Sentiasa sejajarkan nada dengan mesej dan jangkaan penonton.